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上世纪90年代，未君是东莞某地政府的秘书。他的笔头又快又好，做事有条不紊，稳妥周全，深得领导和同事看重。在那片得改革之先风的土地上，未君可谓如鱼得水，即便按部就班走下去，也定然会有一个如花似锦的前程。可是未君觉得总有一种东西在内心躁动和呐喊，少年时期的梦想如同一颗破壳而出的种子，不可压抑地疯长：身背画板走遍天下，用手中的画笔讴歌山川之壮美、生命之神奇。 佛说起心动念亦有因果。未君生于农家，却自小就有不凡志向。8岁的时候他读了一本书，牢牢记住了其中一句话：“是大丈夫就当纵横天下。”母亲常对他说，你前面没有人拉你，后面没有人推你，一切要靠自己努力，独立、自主，自己去解决一切迎面而来的困难。随着年龄的增长，未君逐渐显现出同龄人所少有的独当一面的能力。他喜欢画画，门前的荷塘、村边的小河、初春田野里的水鸟、远处的炊烟和落日，恬淡宁静的乡村生活是他写生的对象。身背画板走天下，大千世界笔下传。一个奇异瑰丽的梦想伴着青涩的岁月走到了意气风发的年华。那一年，未君婉拒了领导和同事的真心挽留，北上天津美院深造，师从霍春阳教授读中国画研究生班，在艺术里“荡起了双浆”。 未君后来回忆说，当时领导不放他走，毫无商量的余地。后来实在拗不过他的执着，提出了一个条件：你自己去找一个在各方面能替代你的人，我们满意后就“放”你去读书。做事周全的未君硬是千方百计猎才，终于找到了一个当过乡镇办公室主任的年轻人。在东莞生活了8年，未君说，那里是我的第二故乡。重情重义的未君一诺千金，为了找一个接手自己工作的人，他上学深造的时间整整推迟了一年。 青春须作赋，到老犹能吟。在艺术的天地里，未君如饥似渴地吸吮雨露琼浆，化着作自己的血肉筋骨，把梦想的根须深深扎进了现实的土壤。2005年到2007年，未君任教于广州大学艺术学院，历任美术教研室主任、艺术研究所副所长等职，逐步从山水画向花鸟画转变，在国内画坛渐露头角。此时，30多岁的未君已经响誉岭南画坛，成为中国画坛一颗渐渐升起的明日之星。
岭南景虽美，不若幽燕雄。北京是中国当代和现代艺术的渊薮，海纳百川，又鱼龙混杂，一切好的在这里，一切奇异和荒诞的也在这里。这里是中国艺术的圣殿，又是中国艺术最大的群众广场。不到京城，就难以企望中国画的珠穆朗玛峰。2007年，未君又一次放弃优渥的生活和研究条件，北上中国艺术研究院当访问学者，师从郭怡孮教授学画，走向了艺术的圣殿更高的台阶。此后，他定居北京，拜一代大家林凡先生门下，成了他的入室弟子。 从山水画转向花鸟画，未君有自己的理论。他说，花鸟画更符合我的性情，因为花鸟画最讲格调，最讲情调，最讲温文尔雅，也最讲笔墨精神，最讲功力和写意灵性。他说，花鸟画家一般都在寻求一种内美的表现，但我们首先应该表现的是人与自然的关系，即天人合一，物我两忘的关系。他广泛涉猎宋元明清大家之作，深入研究。站在前人的基础上创新和拓展绘画语体，追求以坚实的笔墨技法、以高深的艺术修养，通过画笔抒写胸臆。 林凡先生评价说，未君常以工写结合的构成方法，赋予画面以装饰效果，也常常以文学性思维来描绘他心中的那片“花花世界”。他的许多作品对自然写生，得其物理、物情、物态，记录下观察所得，浑朴、自然、纯真。他的画作大多以他见习的荷花、芙蓉、紫藤、牡丹、玉兰、芭蕉、湖石等为主，大都略取一角，却耐人寻味。 未君认为，描花绘鸟作为花鸟画的一种形式，在画家审美图式上，体现的不仅是一种审美理想，更重要的是体现了画家人格情趣，画中的内涵承载着画家对社会的寓教功能。中国画家拼的不是单纯的绘画技巧，拼的是文化、是才情、是胸怀、是学养、是禀性，这些东西应该成为中国画家所追求最高境界的创作媒介，而不是单纯的去追市场和名利。 艺海寻珠照大千。未君努力追溯宋人花鸟画的审美意境而迁想妙得，以小写意的笔法，用简单、遒劲而精细的线条，将物象徐徐而稳健地挥洒出来，营造出灵动而富有生命力的淋漓之境，使画面承载着充满野性、繁茂的原生态自然之美，渗透出人文理解和现代精神。他把水墨、重彩、工笔、写意、白描、没骨、双钩填色，以及西方的“黄金定律”和平面构成的表现形式来改造当下花鸟画千篇一律的困窘。其作品具有丰富厚重、纯朴浪漫、虚静空灵的审美情趣，表现出现代式的古典情怀，纵然有别于当代的喧嚣和草草墨戏之作，形成了自己独特的绘画语言，带有实足的文人气氛而又不失品牌神韵，其诗意般的画面成为当代花鸟画的一道别样风景。
未君是个多面手。他沉着地处理生活与艺术的关系，妥贴地安排自己与别人的事情，不声不响而又时刻不在。他的老师林凡先生说未君是他的管家，他的师兄石君先生说未君是他的一支拐杖。谈情说爱成家立业，画画创作经营市场，编书编刊组织活动，他面面俱到，不曾落下一样，也不曾有一样不精彩，难怪林凡先生说未君是“唯楚有材”的明证。未君的“别才”，他永远饱满的精神，让他在京城艺术领域激烈的竞争中如鱼得水，焕发异彩。 看未君的画，你会感到花在那里，鸟在那里，自然在那里。生命的造化和人的感情自然融合。你会看到一花一世界，一叶一菩提。他把自己的学识、禀性、情感融在画里，融在水墨荷花里，融在月下孔雀和五月的枇杷里，也融在黔南早春烟岗云壑里。他的作品受人追捧，被市场青睐。有的藏家为了得到他的亲笔画，曾经追到在他下榻的宾馆开房，安排夜宵等到深夜12点，陪他作画到雄鸡唱晓。2013年12月，在北京传世拍卖会上，他的两幅作品《黔南春早》《遣兴高歌》分别拍出了172500元和517500元的高价；2014年1月，在北京保利精品拍卖会上，他的又一幅作品《白莲摇曳过秋声》拍出了287500元的高价……目前，未君的数百幅作品在国内外展出、发表、获奖或被外交部、香港特区政府、多国驻华使馆及艺术机构、个人广为收藏，在国内举办个人画展多次，出版个人专著近十种。 未君现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事，中国热带雨林艺术研究院理事，湖南省美协中国画（工笔画）艺委会委员，湖北师范学院美术学院客座教授。他说，这些都不重要，最重要的是我是一个画家。林凡先生对自己这个多才多艺的弟子喜爱有加，对他说，你没有斋号，我送你一个，叫“铁笛吹花斋”，并亲笔为他写下了斋名。铁笛者，铁制的笛管，吹之有穿云裂石之声；吹花者，吹香送远也。期冀几许，蕴意深深。横着铁笛的未君，以高士之情操、出世之雄力、精进之功夫，在京城和国内画坛吹开了缤纷的花，并洒下芬芳的花雨。
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