精耕细作出精品
competitive works perive from endeavor
文/张培基
我的观点是画家出名不算太难,难的是要有属于自己独特笔墨风格的作品,难的是下真功夫耕耘属于自己的新的美术天地,而且是扎扎实实地务实属于自己的基础,唯有如此,才能真正攀登艺术高峰。
肖素红是属于默默的、一步一个脚印在辛勤耕耘的人,她的花鸟画笔墨情调鲜明,用笔粗狂豪放,色彩清新自然,落笔大气流畅,线条脉络清晰等风格都给人们留下了深刻的印象。她的作画重构图、重神韵、重气势、重意趣、重内涵、重创新,是身处闹市求得宁静、面对市场不浮躁的心灵表现,也是纯绘画语言追根求源的生动实践。作者的从容和踏实,成功地演绎着对艺术的孜孜以求和对生命形态的感悟。
已有评论说,肖女士国画作品取古人诗之意境,画之笔墨,又不拘一笔一势,一色一调,没有孤芳自赏,没有悲怆自恋,有的是对生命自然的无穷热爱和激情。我以为,作者的作品已向人们奏出了一曲曲隽永而激荡的旋律,抒发出了一章章被理性所滤化的内心中纯净的细腻情感。在肖女士的古意人物作品中,读者可以细细体味到的是一种超凡脱俗的清新,独树一帜的美感;一笔一画相缘相生,水染墨濡随缘而至的意境。比如,在新版《肖素红水墨作品》中,在很多幅古意人物画中总有茶壶相伴,这充分表现了生活的现实,体现了生活的休闲,淡淡的茶香扑鼻而来,浓浓的茶文化跃然纸上,读者即可享受古韵艺术的美感,又能领悟画外的轻松和情趣。
这从古意人物画和花鸟画等系列作品得到了充分的体现。当然,作者没有陶醉于已取得的成果,她还在艺术长河中奋发前行,不断寻找新的闪光点和突破点。我们可以满怀信心地期待。像肖女士这样潜质丰厚,底蕴至深,笔耕不止的后发者必将开劈出更加宽广的一片天地!
(作者系上海市政协书画院常务副院长,中国作家协会会员,上海市书协楷书、篆书、隶书专业委员会副主任)
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