摘要:自我突破和艺术创新是艺术家一生的追求,有人在这条艺术大道上迷失了自我,有人在这一过程中“浴火重生”,找到了独属于自己的风格。中央工艺美术学院陶瓷美术系毕业的曲冰,从事黑陶创作已有25年的时间了。
陶艺家曲冰
曲冰在创作
设计当随时代,设计师的理念,也会随着时间的推移,不断发生着变化。这种不断地变化甚至是对自己的否定,但却源于设计师对于艺术创新的渴求,也是促进艺术家成长的动力。 传统纹样+现代感的造型 自我突破和艺术创新是艺术家一生的追求,有人在这条艺术大道上迷失了自我,有人在这一过程中“浴火重生”,找到了独属于自己的风格。中央工艺美术学院陶瓷美术系毕业的曲冰,从事黑陶创作已有25年的时间了。 在创作黑陶之余,曲冰也喜爱收藏,最近他迷上了收藏山东胶东木面膜,历时一年先后搜集了上百件木面膜。曲冰认为,木面膜的艺术语言类似于他过去研究、借鉴的贵州蜡染,而且更适合黑陶的刀法,木面膜简洁流畅的刻工,几何形的巧妙组合,吉祥图案的寓意,深深打动了他。 做了这么多年黑陶,曲冰当然也想突破自己,而木面膜的收藏给了他一个契机。随着木面膜收藏的增加,曲冰的想法一个个地“冒”出来,灵感如泉涌,创作思路也逐步清晰起来:现代感的造型,传统纹样。秉承设计上的中庸,不搞不伦不类的设计。 创新不是“搞怪” “应该说,当代黑陶的出现和发展,始于上世纪八十年代,是随着改革开放、经济的发展,而逐步发展起来的,从山东德州工艺美术研究所起步,而后山东章丘龙山、山东日照、山东淄博、山东菏泽……,大多数是几十人的规模,有的甚至不足十人,创办人往往是美术爱好者,或者是看到黑陶有失传,而转行的商人,没有接受过陶瓷工艺方面的专业训练,也缺乏专业美术设计人员”,在曲冰看来,这些厂家的创新作品,很多是为了创新而创新,为了某某重大活动而定制,由于对传统文化的不了解,变的似是而非。 “黑陶是中国传统陶瓷文化的一部分,具有自己的特色和语言”,曲冰称,正如中央工艺美术学院陶瓷美术系主任杨永善教授在《陶瓷设计基础》一书中指出:“彩陶以装饰见长,黑陶以造型见长。”但是很多黑陶厂家的创新,只是将宋代的造型穿上唐代的装饰,将服装设计和穿衣上的“混搭”,用在黑陶设计上,显得不伦不类。 工艺美术品是技艺技巧的展示,艺术品则是作者内心情感的表达,曲冰喜爱汉代以前的造型艺术,也喜爱老子在《道德经》里说的:“敦兮,其若朴。”在曲斌看来,最好的雕塑,就好像是没有被雕刻过一样。既然古人都认为修饰是多余的,后人为什么要搞怪呢?“道法自然”,艺术之“道”也应如此。 在曲冰看来,为了创新而“新”,结果却产生“怪”,这样的作品貌似创新,却背离了中国传统文化的精髓,缺少了中国传统图案的内涵,这种注重形式而忽略传承的创新不可取。中国人不是西方人,为创新而创新,反而“过犹不及”。 曲冰 1990年中央工艺美术许愿陶瓷美术系毕业,2004年获得“山东省陶瓷艺术大师”称号。中国陶瓷工业协会艺术专业委员会理事,山东陶瓷工业协会艺术专业委员会副秘书长,山东轻工职业学院陶艺教研室主任。1995年在山东淄博创办曲冰陶艺工作室,主要从事现代黑陶的创作。作品多次获得国家级大奖。 (编辑:盘古收藏网 来源:中国文物网) |
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