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部分与会嘉宾合影
9月28日是炎黄艺术馆的建馆纪念日。当天，由炎黄艺术馆、黄胄美术基金会共同主办的“黄胄与二十世纪中国美术”学术研讨会在馆举行。研讨会分“20世纪美术史研究视域中的黄胄”和“新中国社会时代语境中的黄胄”两个单元，邀请了郑工、陈池瑜、尚辉、宋晓霞、华天雪、吴洪亮、付京生、朱万章、朱京生、张晓军、王平、于洋、盛葳等十余位在中国近现代美术研究领域具有重要造诣的美术史学者与美术理论家，从不同的学术理路、文化视野、研究方法，来切入具体学术问题，以对于黄胄的个案研究入手，探及中国画学科的本体发展，并由此审视新时期、新中国乃至20世纪中国美术的发展与演进规律问题。研讨会特邀中央美术学院副教授、中国画学研究部主任于洋担任学术主持。
中国的改革开放进行到四十年。27岁的炎黄艺术馆作为新时期中国美术事业发展、文化艺术体制改革的成就之一，其创始人黄胄作为百年来中国美术题材与风格演变中的具体艺术家，均是这段社会生活史和美术史中具有典型价值与文化寓意的重要案例，是研究者们绕不开的母题。
炎黄艺术馆馆长崔晓东致欢迎词
著名美术史学家、美术评论家邵大箴发言
黄胄美术基金会会长、黄胄女儿梁缨发言
中央美术学院副教授、中国画学研究部主任于洋担任学术主持
于洋指出，对于作为艺术家的黄胄的个案研究，以往已有较为丰厚的研究成果，其中不乏诸多老一辈美术史论家、学者及相关艺术家的真知灼见。在当下的新时代社会语境中，展开及继续推动这项课题并不轻松。在前人的成果之下，本次研讨侧重邀请了年轻一代的专家学者，力图从多个角度呈现黄胄个案的丰富性、立体性及其不断生发呈现的现实价值。
研讨会现场
本次围绕黄胄与20世纪中国美术的专题研究中，有的学者对于黄胄速写造型与20世纪写实人物画的关系展开深入讨论，有的从速写与书写的角度讨论其绘画笔墨的历史生成；有的以黄胄与传统笔墨的关系展开新探，有的深入到其20世纪80年代摹古之作的历史细节；有的将黄胄与20世纪少数民族题材美术创作进行宏观探讨，有的围绕其社会主题美术创作延展到当下主题性创作的方法论思考；有的以黄胄的中国画教学思想为题，有的以其某一特定题材的创作为研究对象；有的以黄胄与同时期其他艺术家的交遊互动作为研究主题，有的则将其放置于时代的闳阔语境中加以评述……从对于艺术家个体艺术历程的深入探索，到对于社会与时代情境的横向审读，从微观细致的个案考查，到宏观延伸的史学梳理，更新的研究方法与更广的学术视域，成为延展、推进这项课题的契机与能量。
据悉，本次研讨会内容将于会后集结出版。
【研讨会现场】
上半单元：20世纪美术史研究视域中的黄胄
中国美协美术理论委员会副主任、《美术》杂志主编尚辉主讲“笔性张力与水墨雕塑——黄胄速写造型为20世纪写实人物画提供的另一种方案”
《美术》杂志副主编盛葳主讲“黄胄与赵望云、韩乐然、司徒乔的交往和互动”
清华大学美术学院中国艺术学理论研究所所长、教授陈池瑜主讲“黄胄对当代中国写意人物画的贡献”
中央美术学院人文学院教授、博士生导师宋晓霞主讲“黄冑与20世纪少数民族题材美术创作”
中国艺术研究院美术研究所研究员、博士生导师华天雪主讲“黄胄与传统”
中国国家博物馆研究馆员，中国美协理论委员会委员朱万章主讲“黄胄生肖题材绘画研究”
下半单元：新中国社会时代语境中的黄胄
中国艺术研究院美术研究所研究员、博士生导师郑工主讲“速写与书写——论黄胄绘画笔墨的历史生成”
中国艺术研究院美术研究所研究员朱京生主讲“黄胄三题”
北京画院副院长、美术馆馆长吴洪亮主讲“藻鉴写古——再探20世纪80年代初黄胄摹古之作的前前后后”
《中国画苑》杂志主编付京生主讲“黄胄先生的技术语言与时代新变及跨世纪影响”
《艺术》杂志副总编张晓军主讲“黄胄与新中国美术——兼论艺术家如何认识时代表现时代和超越时代”
中国国家画院艺术信息中心主任、《中国美术报》执行主编王平主讲“黄胄的中国画‘学’与‘教’”
中央美术学院副教授、中国画学研究部主任于洋主讲“灵动与闳阔——黄胄的人物写生及其对当代主题性美术创作的启示”
【展览作品】
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