聊述中国美术史,时常会提到宋元山水,其中很多都是冬季山水;比如王诜《渔村小雪图》、范宽的《雪景寒林图》、宋徽宗赵佶笔下的《雪江归棹图》、郭忠恕的《雪霁江行图》、刘松年《四景山水图》中的冬景、马远的《雪景二段》、夏圭《雪堂客话》等等,到了元代,黄公望的有《九峰雪霁图》、《快雪时晴图》;都是很幽美的雪景山水,这些雪景绘画,风格不同,却共同启发了后人画冬季的绘画模式;可以说,冬季山水在宋元山水画发展史中占有很重要的地位,都是冬季山水经典。 历代许多名家都热衷于冬季雪景山水的创作,在画家的笔下,没有冰冷得拒人千里之外的苦寒,也没有荒凉得远离人间烟火味道的萧瑟,画家以赤子之心、澎湃的激情,绘出了冬季山水的极致之美。邱怀毅先生就是当下擅画冬季山水的实力派画家之一。
这幅作品用不同层次的淡墨仔细渲染出远山崖壁背景,山峦叠嶂,天地间茫然一片,宣示着冬天的到来。山势雄伟,幽溪直下,不知峰高之数,不觉水长之目,让观者为之心静、为之入定。山顶树木昂然屹立,霜叶挂白,飞云横渡,这是一番冬季雪前的景象,整幅画看起来十分素雅、通透,仿佛能呼吸到山林之中那清新寒冷的空气,也能感受到那份专属于冬天的静谧与惬意。
终南阴岭秀,积雪浮云端。
林表明霁色,城中增暮寒。
欣赏邱怀毅的冬季山水,让人不由想到了祖咏的这首小诗。飞雪初霁,明月照玄潭,心随白云远。乘月划舟,踏雪寻梅,漫步山间,实乃大雅景致,大好心情。
这幅寒山雪韵,画面上雪点空山,碧水凝玉,屋舍古朴,丛林掩映。
笔法劲挺,结构严谨,虚实相间,颇具层次感,黑白互用,似有似无,薄雪之下,草木秀美,溪流清澈,似流非流,清新旷雅,呈现一派清宁的冬季气韵,颇具禅意之美,令人赏心悦目。
这幅邱怀毅先生的冬季作品,墨色深沉,局部特写出临水山岩,更显质感,树木也是浓墨为主,苍劲如龙,构图繁密。初雪过后,薄薄的积雪为山林增添了神秘感,林木稀稀疏疏,片片白雪点缀,相映相宜,踱步丛林幽径之间,寻觅安放心灵的静谧之地。
此画最大的特点,是用蓝色渲染出天空与背景,并多以大面积的留白手法,精致的衬出云与雪,树木刻画细致,一幅初雪过后的野逸景致。远处的蓝色与近处的墨色形成鲜明的对比,色调明快,颇具寒意,显出了幽远的空间和清凉静寂的气氛,带给观者无限的遐想。作品既有西方绘画的设色方法,又有中国山水画的意象特征,这种既单纯又丰富的形式,给人以美的享受,在清幽空寂中静静欣赏,体悟邱怀毅先生的冬季山水情怀。
邱怀毅得传统正脉,受宋元绘画的影响较深。他在传统山水画法度严谨的基础上灵活变通,创造出新,开创自家风范。他在画中营造的空灵超逸的境界令人赞叹。
邱怀毅 又名一光 1979年生于辽宁。2002年定居北京 2014年任教于中国人民大学艺术学院中国画高研班 中华诗词学会会员 个山美术馆艺术顾问 北京中国山水画研究院画家 (编辑:盘古收藏网 来源:艺栈网) |
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